Le dictionnaire nous définit une nature morte, comme étant la représentation d'objets divers.Tout est dit ou presque, ce sujet exclut l'être humain et les paysages qui l'entourent comme centre d'intérêt principal de la toile.  Pourtant lorsqu'un artiste peint un sujet familier, considéré comme nature morte, il est présent sur le lieu et nous pouvons l'imaginer derrière son chevalet pris tout entier par la réalisation du but qu'il s'est fixé, agité, passionné, tendu. Le paradoxe est là, et l'exécution d'une simple nature morte ne révèle t-elle pas, plus qu'un autoportrait, le caractère de l'artiste.

                                                                                   L'esquisse                                                                               Le modèle                                                                                La réalisation   

    Pour l'artiste, la nature morte qui représente quelques fleurs dans un verre d'eau est l'occasion de peindre un objet courant que l'on côtoie souvent; pas de problème de modèle, pas de surprise liée à la météo pour peindre en extérieur, tout est là. Ces objets lui appartiennent, il est le seul maître d'orchestre de sa composition, de ses goûts.