Un nu, très coloré, dans le style du fauvisme. La peinture fauve s’attache particulièrement au travail de la couleur. Les œuvres sont facilement reconnaissables par l’emploi sur de larges surfaces de couleurs aux teintes éclatantes. Les images figuratives se résument à la simplification des formes, avec pour chef de file : Henri Matisse

En 1905, certaines oeuvres exposées par un groupe de jeunes peintres choquèrent et provoquèrent un véritable scandale.

C'est à cette occasion que le mot « fauvisme », dérivant d'une boutade injurieuse prononcée par Louis Vauxcelles, critique d'art pour le journal Gil Blas, est créé face au style haut en couleurs de ces artistes qu'il assimila à des bêtes sauvages : les fauves.

Ce terme désignera alors un mouvement pictural français qui prend forme en 1898, s'affirme en 1905 et s'éteint en 1908.

  Le même nu plus classique.  

     Peinture sur site, petit pont sur la manoise à Orquevaux, Haute-Marne.        " La composition de la toile, ici le paysage et son pont, doit respecter "la règle du tiers". Le sujet principal de la composition est placé à l'intersection de lignes imaginaires tracées verticalement et horizontalement à une distance d'un tiers des bords du cadre. Cette application simplifiée du "nombre d'or"  permet d'obtenir une impression d'ensemble harmonieuse. La toile est par conséquent divisée en 2 lignes verticales et horizontales avec le même écartement de manière à créer 9 grandes zones. Pour notre peinture, la zone inférieure est constituée par les arches du pont, c'est le pont qui capte le regard dans un premier temps et nous fait entrer dans le tableau, ensuite le muret de pierres qui soutient la rembarde, nous emmène verticalement vers le haut du tableau où la frondaison des arbres créent la limite supérieure de la seconde ligne horizontale qui sépare la fôret, du ciel.   Regardez avec attention ces deux images et vous comprendrez qu’elles sont une parfaite illustration de la règle de composition par tiers, si répandue dans tous les arts graphiques, photographiques et même cinématographiques… pour en savoir plus sur ce principe rendez-vous ici       Les lignes bleues marquent les tiers, les lignes rouges le trajet réflex qu'empruntera probablement votre œil en découvrant ces peintures. Remarquez à gauche la position du premier arbre dont le tronc ramène votre regard de l'arrière plan vers le premier (la berge). Et à droite, l'implantation précise du poteau sur un point focal.         

Une barrière à moutons qui permet à elle seule de donner une échelle a ce premier plan presque immaculé.

Liens: Dessin et peinture - vidéo 787 : Peinture au couteau sur site - le pont à orquevaux (huile sur toile).2 Dessin et peinture - vidéo 786 : Peinture au couteau sur site - le pont à orquevaux (huile sur toile).1

    Peinture sur site, petit pont sur la manoise à Orquevaux, Haute-Marne. Prenez le temps de bien choisir parmi le vaste panorama qui s'offre à vous. Il faut que le sujet raconte une histoire ( Ici le pont représente le lien, la séparation entre le végétal et le minéral ), depuis le point de vue que vous avez choisi, laissez-vous guider par la lumière qui vous offrira ainsi, volumes et profondeur. Si vous parcourez des kilomètres sans avoir été attiré par un sujet, c'est que vous avez mal observé. Plusieurs techniques peuvent être utilisées: - Fusain, crayon ou sanguine éxigent peu de moyens, accessibles à tous. - L'aquarelle est la plus pratique, mais exige de la maitrise. - La peinture à l'huile est réservée aux plus expérimentés. - L'acrylique est parfaitement adaptée pour une peinture sur toile, seul inconvénient, elle sèche rapidement. - Les pastels secs permettent d'obtenir rapidement et facilement, de bons résultats grâce à la diversité et la force des couleurs. Un petit inconvénient: le transport, peinture achevée. Les pastels gras et la gouache produisent des effets intéressants. Le choix du sujet doit se faire correctement en utilisant un cadre constitué d'un morceau de carton évidé au format proportionnel à votre toile ou support. http://masmoulin.blog.lemonde.fr/2009/03/10/peinture-en-plein-air-%E2%80%93-comment-cadrer-un-paysage-le-viseur/    Lien: Dessin et peinture - vidéo 786 : Peinture au couteau sur site - le pont à orquevaux (huile sur toile).1  

Peinture sur site, petit pont sur la manoise à Orquevaux, Haute-Marne.   En cette période estivale propice à un repos bien mérité, battez la campagne, les sentiers côtiers du bord de mer, ou les rues des villages et profitez-en pour vous initier ou vous perfectionner en peinture in-situ. Ces quelques instants de détente passés à saisir la lumière particulière d'un paysage terrestre ou marin ou le calme d'une ruelle, rendront vos vacances différentes et enrichissantes de contacts humains. La peinture de paysages en plein air, autrement appelée: peinture sur le motif, correspond au fait de peindre en extérieur et devant le sujet, comme le faisaient les impressionnistes, dès qu'ils ont pu, grâce à l'apparition des peintures en tube, peindre paysages et scènes champêtres. Hormis le fait que nous peignons ainsi, en toute liberté, pour le plaisir d'appréhender les grands espaces, nous nous procurons une sensation de réel apaisement en cette période de détente. La peinture en plein air est aussi un excellent moyen d'aiguiser notre sens de l'observation et de rendre, par la rapidité de l'exécution et la spontanéité de la touche, toutes les sensations perçues sur le moment.